De Fine Art Prints vvan Ingmar Spit zijn vrolijk en kleurrijk. Van alle print technieken worden fine art print op traditionele materiaal geprint zoals ets- en aquarel papier. Tegelijk is deze techniek hyper modern en geavanceerd.
‘Zelfportret’ (2025) toont Ingmar’s liefde voor de tekenkunst van Matisse. Pen op papier, met de hand gedigitaliseerd (onder), daarna ingekleurd in Affinity Designer. Het eindresultaat als fine art print op aquarelpapier.
Titel: Zelfportret
Ontwerp: 2025
Techniek: Affinity Designer
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 40×30 cm
‘UNDO’ is een vrolijke typografische kunstprint waarin Ingmar de grens met abstracte kunst opzoekt. De compositie is opgebouwd uit vier blokken waarin letters met trefzekere lijnen speels zijn neergezet. De negatieve ruimte wordt gevuld met abstracte roze driehoeken.
Het ontwerp is uitgevoerd als fine art print op aquarelpapier. In deze techniek hebben de kleuren een bijna poederachtige kwaliteit door de intensiteit van de pigment inkten en de structuur van het papier.
“Tijdens het werken aan ‘Fast Forward’ herinnerde ik me een onmogelijk moment. Jaren geleden vond er vlak voor mijn neus een ongeluk plaats waarbij iemand betrokken was die dicht bij me stond. Mijn hoofd zocht instinctief naar de undo knop. Letterlijk. Het was een primaire reactie op iets dat niet had mogen gebeuren, maar op dat moment onvermijdelijk was geworden.”
Titel: UNDO
Ontwerp: 2021
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 160×40 cm
‘Fast Forward’ bestaat uit vijftig vrolijke blokken met een fast-forwardknop zoals we die allemaal kennen van video apps, casettedecks en andere mediaspelers. Door de herhaling van de pijlen ontstaat een visuele versnelling.
“Het idee voor deze print ontstond tijdens een gesprek aan de ontbijttafel, direct na de aankondiging van de lockdowns in de eerste dagen van de coronapandemie. We bespraken hoe handig het zou zijn om het leven snel vooruit te kunnen spoelen, zodat niemand de tijd die voor ons lag, mee zou hoeven maken.”
Elke knop bestaat uit 3 kleuren: pijlen, achtergrond, rand. Elk van de 150 individuele kleuren is uniek: beeldspraak voor individualiteit binnen een samenleving. Dit motief van unieke kleuren gebruikt Ingmar vaker zoals in ‘MEME‘.
Titel: Fast Forward
Ontwerp: 2020
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 150×80 cm
In ‘Matter’ komen de intuïtieve en tegelijk precieze manier waarop Ingmar zijn kunst benadert goed samen. De vorm in het midden, opgebouwd uit sleutelgaten, is tegelijk schedel, heilige en slot. Door de raak geplaatste slagschaduw lijkt deze beschermheilige van het geheim losgesneden uit een zelfverzonnen Mondriaan.
De twee kleine figuurtjes vooraan zijn schematische weergaven van subatomaire deeltjes: een proton en een elektron. De ogen en de mond vormen een schematische voorstelling van lading of spin: plus en min, aantrekking en afstoting. Tegelijkertijd zijn de lijnen en kruisjes in stripverhalen een middel om uitdrukkingen weer te geven: dit zijn gezichten van stickfiguren.
Zo is de symboliek die Ingmar gebruikt tegelijk letterlijk en intuïtief.
Het werk is uitgevoerd als fine art print op aquarelpapier en hangt in het laboratorium van een theoretisch quantumfysicus.
Titel: Matter
Ontwerp: 2020
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 50×50 cm
‘So long and thanks for all the fish’ is een ongemakkelijk iconografisch beeld dat tegelijk lichtvoetig is door de gebruikte kleuren, stijl en humor. De compositie is speels en grafisch, met trefzekere lijnen en intuïtief gekozen kleurvlakken die typisch zijn voor het figuratieve, abstracte en typografische werk van Ingmar.
Centraal staat een verschrikte christus figuur die zijn handen toont waaruit groen bloed druppelt. Opvallend ook zijn de ongewone naaktheid, de scherpe tanden, het enkele oog en het sleutelgat. Achter christus zien we een medaillion en drie vissen, een symbool voor christus zelf, maar ook een verwijzing naar de sciencefiction reeks ‘The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy’ van Douglas Adams. Daarin nemen dolfijnen afscheid van de tot de schroothoop veroordeelde aarde met de boodschap ‘So long and thanks for all the fish’.
‘Iconen‘ is een serie popart prints die Ingmar maakte in 2019 en 2020. In deze serie worden moderne en historische verhalen in kleur ondergedompeld en op een vrije manier intuitief samengebracht. Felle, contrasterende kleuren en strakke, grafische contouren halen het beeld uit religieuze ernst en zetten het in de wereld van de popart.
‘So long and thanks for all the fish’ is onder andere uitgevoerd als fine art print op aquarelpapier van 50×50 cm. Daarnaast is er ook een grote inkjet van 150×150 cm op vinyl gemaakt, en is het icoon beschikbaar als inkjet op acrylplaat van 80×80 cm.
Titel: So long and thanks for all the fish
Ontwerp: 2019
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Inkjet- of sublimatie print
Materiaal: Acrylplaat
Afmetingen: 80×80 cm
‘Stoute piemel’ is een ironische spotprent met een psychedelische uitstraling. In het midden staat een piemel met stoere vleugeltjes en een sjagerijnig gezicht op een krukje. Achter de boze piemel zien we een roze ring met stippen en een donker gat met een krans van zaadcellen en kleine sleutelgaten met een oogje erin. De achtergrond is een druk halftone patroon bekend van drukwerk in kranten en tijdschriften.
De print gebruikt harde kleurcontrasten: blauw, roze, geel en turquoise. Daardoor is het werk vrolijk, brutaal en absurd. Het aureool en de op een kruk gehesen scherts figuur geven het beeld iets ceremonieels, alsof het om een bekend cultuur-icoon gaat. Het silhouette heeft ook iets weg van een totempaal uit een ouderwetse strip.
De prent is ontstaan rond het hoogtepunt van het ‘MeToo’ initiatief: een emancipatie en participatie golf die ook nu nog voor veel terechte opschudding zorgt en misbruik aan het daglicht brengt. De onderdelen in de beeldtaal zijn niet toevallig gekozen, en associatief. Het krukje, de sjagerijn, het lachwekkende voorkomen van het figuurtje, de druppels met zaadcellen die overal rondvliegen, het absurde silhouet van een gekruisigde martelaar, het ontbreken van testikels en het psychotische halftone patroon zijn allemaal verwijzingen naar de schandalen en de exposure ervan.
De print is onderdeel van de serie ‘Iconen‘ waarin gereflecteert wordt op westerse culturele gebeurtenissen.
Titel: Stoute piemel
Ontwerp: 2020
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 50×50 cm
Op ‘Die Welt weint’ hangen drie gesloten torens in roze, oker en paars, voor een golvende achtergrond. Boven de gebouwen hangen bloedrode wolken waaruit roze tranen vallen. De sfeer van deze prent uit de serie ‘Iconen‘ is ritueel en benauwend ondanks het kleurige pallet dat zo typisch is voor het werk van Ingmar.
Dit werk is een icoon van rouw, waarin verdriet verscholen zit achter dikke muren. Het is een beeld van een zondvloed, het verhaal van de bloedrode tranen die een god uitstort over zijn mislukte schepping.
Titel: Die Welt weint
Ontwerp: 2019
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 50×50 cm
Deze felle print in neonkleuren zit vol directe en indirecte verwijzingen. Een langgerekte roze cartoonfiguur staat pontificaal in het midden, met een opgeblazen hoofd, dichtgeknepen ogen en een mond vol scherpe tanden. Het zweeft tussen twee torens verbonden met een boogpassage die naar de Brug der Zuchten in Venetië lijkt te willen verwijzen, en vrijwel letterlijk de poort naar europa verbeeld. Op de achtergrond zijn strand en zee getekend als een hoekig spijkerbed. Kleine pastelgekleurde visjes met grote blauwe ogen zweven door het beeld als achteloze passanten.
Dit werk is ongemakkelijk en hard. Het opgeblazen hoofd roept associaties op met een lichaam dat te lang in water heeft gelegen. De schreeuw, de neon kleuren en harde vormen maken het beeld pijnlijk om naar te kijken. De zee is vijandig, het gebouw ambtelijk, de vissen emotieloos. Hun pupillen zijn kleine zwarte sleutelgaten.
Binnen de serie Iconen verwijzen vissen meestal naar Christus, niet als religieuze figuur, maar als mens die verantwoording eist. Dit is waar de preciese aanklacht in dit werk zit: collectief weigeren we compassie toe te laten voor mensen die in gammele bootjes voor armoede, vervolging en oorlog op de vlucht slaan.
‘Over wreedheid‘ is een ander werk van Ingmar dat reflecteert op collectieve wreedheid.
Het werk is verschenen in verschillende uitgaves. Zo is er een grote inkjetprint op vinyl van 150×150 cm en een fine art print op aquarelpapier van 50×50 cm.
Titel: Een dagje aan het strand
Ontwerp: 2019
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 50×50 cm
Ik kreeg een brownie van deze jongen.
Dit werk behoort tot een kleine serie portretten over angst en verwarring.
Titel: Geel (Down)
Ontwerp: 2020
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 30×30 cm
In de scheve vormen, paniekerige ogen en scherp aangezette tanden staat een onrustig, angstig gezicht geschreven.
Dit werk behoort tot een kleine serie portretten over angst en verwarring.
Titel: Rood
Ontwerp: 2019
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 30×30 cm
Op weg naar de supermarkt passeerde ik een groep jongeren, 14–15 jaar. Achteraan liep een jongen met een gezicht dat bleef hangen tussen verbazing en ongeluk.
Dit werk behoort tot een kleine serie portretten over angst en verwarring.
Titel: Groen
Ontwerp: 2019
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 30×30 cm
Op weg naar de sportschool in mijn woonplaats passeer ik een oude man, begeleid door een jonge vrouw. Terwijl ik langs hem fiets, herken ik het waakvlammetje op zijn gezicht dat is verstrikt tussen verbazing en verwarring.
Dit werk behoort tot een kleine serie portretten over angst en verwarring.
Titel: Blauw
Ontwerp: 2019
Techniek: Illustrator
Uitvoering: Fine art print
Materiaal: Aquarelpapier
Afmetingen: 30×30 cm