bzzrt

Tag: Figuratieve kunst

Figuratieve kunst is een belangrijk onderdeel van het oevre van Ingmar Spit. Hierin spelen humor, kleur en een soms strip achtige aanpak een hoofdrol. Achter deze vrolijke aanpak zitten vaak serieuze vraagstuken over onze moderne identiteit, sociale krachten en filosofische overpeinzingen.

  • Portret van een Narcis

    Portret van een Narcis I (aquamarijn) 30×30 cm sublimatieprint
    Portret van een Narcis I (aquamarijn) 30×30 cm sublimatieprint (2026)

    In ‘Portret van een Narcis I’ zien we de kop van een gele bloem in profiel. Het hart van de narcis is in vloeiende lijnen gezet; de bloemblaadjes juist kwetsbaar, met beurse plekjes en beschadigingen. Op sommige plekken schijnt licht door de blaadjes, waardoor de achtergrond voelbaar wordt.

    Portret van een Narcis II, sublimatieprint op aluminium
    Portret van een Narcis II (2026)

    Deze prints zijn er in verschillende uitvoeringen, net als de uitgave van ‘Lenteregen‘. Door te variëren met kleur en verschillend print technieken en materialen krijgt elke versie een eigen sfeer. Er zijn sublimatie prints op metaal beschikbaar, maar er worden ook fine art prints op aquarelpapier uitgegeven.

    In ‘Portret van een Narcis II’ (hierboven) hebben de narcissen felle neonkleuren gekregen, een knipoog naar Andy Warhols zeefdrukken.

    Portret van een Narcis I (bruin) 30×30 cm sublimatieprint
    Portret van een Narcis I (bruin) 30×30 cm sublimatieprint (2026)

    Uitvoering en techniek

    Titel: Portret van een Narcis
    Ontwerp: 2026
    Techniek: Affinity Designer
    Uitvoering: Sublimatieprint
    Materiaal: Aluminium
    Afmetingen: 60×60 cm en 30×30 cm

  • (Opstand van de) Narcissen

    (Opstand van de) Narcissen - sublimatieprint op aluminium 60x40 cm
    (Opstand van de) Narcissen – sublimatieprint op aluminium 60×40 cm (2026)

    In ‘(Opstand van de) Narcissen’ staan drie gele bloemen te poseren alsof het om een gildeportret gaat. De bloemen zijn strak en direct getekend, maar ook met gevoel voor lichtheid.

    De narcissen staan los van hun omgeving, dat niet veel meer is dan een horizonlijn. De bloemblaadjes zijn simpele contouren met wat schaduwpartijen. Ze krijgen hun ruimtelijkheid en richting door de tinten geel die zijn gebruikt.

    Narcissen zijn echte lentebloemen, maar hier voelen ze eigenzinnig en militant. Hierover zegt de kunstenaar: “Ik ben begonnen met het tekenen van bloemen uit zelfbehoud. De verharding van het openbare leven ervaar ik als een ongelofelijke lelijkheid. Hier, op de Evenaar in Almere, bloeien elke lente duizenden narcissen, alsof er een enorm leger bloemen opstaat dat tegen de wreedheid van intolerantie en uitsluiting protesteert.”

    Detail van (Opstand van de) Narcissen
    (Opstand van de) Narcissen, sublimatieprint op aluminium 60x40 cm
    (Opstand van de) Narcissen – Sublimatieprint op aluminium 60×40 cm (2026)

    Ingmar werkt momenteel aan een kleine serie Narcissen. Het tweede werk in deze serie is ‘Portret van een Narcis.

    Uitvoering en techniek

    Titel: (Opstand van de) Narcissen
    Ontwerp: 2026
    Techniek: Affinity Designer
    Uitvoering: Sublimatieprint
    Materiaal: Aluminium
    Afmetingen: 60×40 cm

  • Lenteregen

    Lenteregen I (blauw op oranje) - 80×80 cm (2026)
    Lenteregen I (blauw op oranje) – 80×80 cm (2026)

    In ‘Lenteregen’ zweven bloemen zacht naar beneden tegen een opkomende zon. De kleuren zijn verschoven, waardoor het beeld psychedelisch wordt, maar het blijft geruststellend: de bloemen voelen als een zachte deken.

    Deze prints zijn geïnspireerd op Japanse prentenkunst. In het Japanmuseum Sieboldhuis in Leiden bezocht Ingmar tentoonstellingen van deze traditionele houtsnijkunst die veel indruk maakten.

    De prints zijn een reactie op verschuivingen in onze samenleving waarin Ingmar naar manieren zoekt om weerstand te bieden tegen de verharding die hij ervaart. Dat heeft geresulteerd in een serie gewijd aan bloemen, met onder andere ook ‘Opstand van de Narcissen‘ en ‘Portret van een Narcis‘.

    Lenteregen I (oranje op blauw) - 80×80 cm (2026)
    Lenteregen I (oranje op blauw) – 80×80 cm (2026)

    De prints zijn verkrijgbaar in verschillende uitvoeringen. Tot nu toe zijn er twee daarvan geproduceerd: ‘blauw op oranje’ en ‘oranje op blauw’. Naast de inkjetprints op acryl die al zijn gepubliceerd, omvat de serie ook edities op fine art-papier en als sublimatieprints op metaal.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Lenteregen
    Ontwerp: 2026
    Techniek: Affinity Designer
    Uitvoering: Inkjet- of sublimatieprint
    Materiaal: Acryl, aquarelpapier of aluminium
    Afmetingen: 80×80 cm

  • Liquid Modernity

    Liquid Modernity - Inkjet op acrylplaat 80 x 80 cm (2026)
    Liquid Modernity – artprint (2026)

    ‘Liquid Modernity’ is een beeld over de aard van onze samenleving: een golvend wateroppervlak dat zonlicht breekt. Het kleurpalet is ongewoon en botst: groen, aquamarijn, rood en ook een klein stukje lichtblauw vechten om een plek op de golven.

    De titel van het werk komt van Zygmunt Baumans boek ‘Liquid modernity’: de moderne samenleving als tijdelijk, flexibel en voortdurend veranderend, in tegenstelling tot de vaste structuren van vroeger. Daardoor is wreedheid in onze samenlevingen ongrijpbaarder. Bauman noemt dat verschijnsel de vloeibaarheid van het kwaad.

    De print past in een serie werken zoals ‘Weight, monument for comma seperated values‘, waarin de kunstenaar reflecteert op een leven met hypertechnologische ontwikkelingen.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Liquid Modernity
    Ontwerp: 2026
    Techniek: Affinity Designer
    Uitvoering: Inkjet print
    Materiaal: Acryl
    Afmetingen: 80×80 cm

  • Vlinder

    Vlinder (2026) artprint door Ingmar Spit
    Sublimatieprint op aluminium (2026)

    Twee jonge gezichten, vlindervleugels, de contouren van een ei met middenin een sleutelgat – samengebracht in één beeld. Het verwijst naar het butterfly effect uit de chaostheorie: de gedachte dat kleine veranderingen in het begin van een complex systeem op termijn onvoorspelbare gevolgen kunnen hebben.

    Deze artprint is gemaakt voor fotograaf en raadslid Suzanne van der Laar naar aanleiding van gesprekken tijdens een tentoonstelling van Ingmar’s werk in de fractiekamer. Suzanne is een bijzondere persoonlijkheid: met onstuitbare energie en vanzelfsprekendheid brengt ze haar passie voor cultuur, diversiteit, verbondenheid en inclusiviteit onder de aandacht. Op haar vraag om iets te maken voor een politieke campagne, maakte Ingmar iets voor haarzelf.

    Vlinder (2026) sublimatieprint op aluminium 60 x 60 cm
    Detail van Vlinder (2026) door Ingmar Spit

    Uitvoering en techniek

    Titel: Vlinder
    Ontwerp: 2026
    Techniek: Affinity Designer
    Uitvoering: Sublimatieprint
    Materiaal: Aluminium
    Afmetingen: 60×60 cm

  • Zelfportret

    Zelfportret 2026 door Ingmar Spit
    Fine art print op aquarelpapier (2026)

    ‘Zelfportret’ (2025) toont Ingmar’s liefde voor de tekenkunst van Matisse. Pen op papier, met de hand gedigitaliseerd (onder), daarna ingekleurd in Affinity Designer. Het eindresultaat als fine art print op aquarelpapier.

    Zelfportret van Ingmar Spit in zwartwitte lijntekening
    Gedigitaliseerde lijntekening (2026)

    Uitvoering en techniek

    Titel: Zelfportret
    Ontwerp: 2025
    Techniek: Affinity Designer
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 40×30 cm

  • Tätigkeit der Hypofyse

    Tätigkeit der Hypofyse, inkjet op acrylplaat 90×90 cm (2019)
    Tätigkeit der Hypofyse, inkjet op acrylplaat 90×90 cm (2019)

    Opgebouwd uit vierkanten, driehoeken, cirkels en lijnen, schuurt dit werk tegen abstracte kunst aan. Als we de driehoeken, vierkanten en cirkels bekijken zien we symbolen die ongemakkelijker zijn dan de vrolijke kleuren doen vermoeden.

    De bonte vlakken verwijzen naar de regenboogkleuren van de LHBTQ-beweging, waar de kleuren voor zichtbaarheid, diversiteit en trots staan. In het midden staat het oog van de voorzienigheid: oorspronkelijk een symbool voor een alziende zorgzame liefde. Daar diect onder in het midden van een roze met gele davidster een sleutelgat. De driehoeken hebben dezelfde kleuren en vorm als in vernietigingskampen van de Tweede Wereldoorlog. De druppels trekken strepen over het beeld, waardoor de vierkanten in hun eigen kleur lijken te bloeden.

    Detail van Tätigkeit der Hypofyse (2019)
    Detail van Tätigkeit der Hypofyse (2019)
    Tätigkeit der Hypofyse Fine art print 50x50 cm (2019)
    Tätigkeit der Hypofyse Fine art print 50×50 cm (2019)

    Dit geometrische kunstwerk uit 2019 wijst op de groeiende intolerantie tegenover iedereen die als anders of afwijkend wordt weggezet. Dat is, na de succesvolle emancipatiebewegingen van voorgaande jaren, een verontrustende ontwikkeling.

    Gerelateerd werk: ‘Stoute piemel’.

    Tätigkeit der Hypophyse inkjet op vinyl 200x200 cm
    Tätigkeit der Hypophyse inkjet op vinyl 200×200 cm (2019)

    Dit digitale kunstwerk is uitgevoerd in diverse technieken en materialen. In 2019 verscheen een eerste editie van 200 × 200 cm op vinyl. In 2021 werd het werk, samen met een reeks ontwerpen uit die periode, uitgegeven als fine-art prints van 50 × 50 cm. De meest recente editie (2025) is een inkjetprint op een acrylplaat van 90 × 90 cm.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Tätigkeit der Hypofyse
    Ontwerp: 2019
    Techniek: Illustator
    Uitvoering: Inkjet
    Materiaal: Acrylplaat
    Afmetingen: 90×90 cm

  • Fast Forward

    Fast Forward - Fine Art Print op aquarelpapier 150 x 80 cm
    Fine Art Print op aquarelpapier 150 x 80 cm (2020)

    ‘Fast Forward’ bestaat uit vijftig vrolijke blokken met een fast-forwardknop zoals we die allemaal kennen van video apps, casettedecks en andere mediaspelers. Door de herhaling van de pijlen ontstaat een visuele versnelling.

    “Het idee voor deze print ontstond tijdens een gesprek aan de ontbijttafel, direct na de aankondiging van de lockdowns in de eerste dagen van de coronapandemie. We bespraken hoe handig het zou zijn om het leven snel vooruit te kunnen spoelen, zodat niemand de tijd die voor ons lag, mee zou hoeven maken.”

    Fast Forward - Fine Art Print op aquarelpapier detail
    Fast Forward - Fine Art Print op aquarelpapier 150 x 80 cm in lijst
    Fast Forward - Fine Art Print op aquarelpapier detail
    Fast Forward - Fine Art Print op aquarelpapier detail
    Fast Forward - Fine Art Print op aquarelpapier detail
    Fast Forward - Fine Art Print op aquarelpapier in interieur
    ‘Fast Forward’ – Fine art print op aquarelpapier (eigen collectie) – 150×80 cm

    Elke knop bestaat uit 3 kleuren: pijlen, achtergrond, rand. Elk van de 150 individuele kleuren is uniek: beeldspraak voor individualiteit binnen een samenleving. Dit motief van unieke kleuren gebruikt Ingmar vaker zoals in ‘MEME‘.

    Fast Forward artprint digitale versie (2021)
    Fast Forward artprint digitale versie (2020)

    Uitvoering en techniek

    Titel: Fast Forward
    Ontwerp: 2020
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 150×80 cm

  • Matter

    Matter - Fine art print op aquarelpapier 50x50 cm (2020)
    Matter – Fine art print op aquarelpapier 50×50 cm (2020)

    In ‘Matter’ komen de intuïtieve en tegelijk precieze manier waarop Ingmar zijn kunst benadert goed samen. De vorm in het midden, opgebouwd uit sleutelgaten, is tegelijk schedel, heilige en slot. Door de raak geplaatste slagschaduw lijkt deze beschermheilige van het geheim losgesneden uit een zelfverzonnen Mondriaan.

    De twee kleine figuurtjes vooraan zijn schematische weergaven van subatomaire deeltjes: een proton en een elektron. De ogen en de mond vormen een schematische voorstelling van lading of spin: plus en min, aantrekking en afstoting. Tegelijkertijd zijn de lijnen en kruisjes in stripverhalen een middel om uitdrukkingen weer te geven: dit zijn gezichten van stickfiguren.

    Zo is de symboliek die Ingmar gebruikt tegelijk letterlijk en intuïtief.

    Matter - Fine art print op aquarelpapier detail (2020)
    Matter - Fine art print op aquarelpapier in lijst (2020)
    Matter - Fine art print op aquarelpapier detail (2020)
    Matter - Fine art print op aquarelpapier (2020)
    Matter – Fine art print op aquarelpapier (2020)

    Het werk is uitgevoerd als fine art print op aquarelpapier en hangt in het laboratorium van een theoretisch quantumfysicus.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Matter
    Ontwerp: 2020
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 50×50 cm

  • So Long and thanks for all The Fish

    So long and thanks for all the fish – artprint op acrylplaat 80×80 cm
    So long and thanks for all the fish – artprint op acrylplaat 80×80 cm

    ‘So long and thanks for all the fish’ is een ongemakkelijk iconografisch beeld dat tegelijk lichtvoetig is door de gebruikte kleuren, stijl en humor. De compositie is speels en grafisch, met trefzekere lijnen en intuïtief gekozen kleurvlakken die typisch zijn voor het figuratieve, abstracte en typografische werk van Ingmar.

    Centraal staat een verschrikte christus figuur die zijn handen toont waaruit groen bloed druppelt. Opvallend ook zijn de ongewone naaktheid, de scherpe tanden, het enkele oog en het sleutelgat. Achter christus zien we een medaillion en drie vissen, een symbool voor christus zelf, maar ook een verwijzing naar de sciencefiction reeks ‘The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy’ van Douglas Adams. Daarin nemen dolfijnen afscheid van de tot de schroothoop veroordeelde aarde met de boodschap ‘So long and thanks for all the fish’.

    ‘Iconen‘ is een serie popart prints die Ingmar maakte in 2019 en 2020. In deze serie worden moderne en historische verhalen in kleur ondergedompeld en op een vrije manier intuitief samengebracht. Felle, contrasterende kleuren en strakke, grafische contouren halen het beeld uit religieuze ernst en zetten het in de wereld van de popart.

    So long and thanks for all the fish – Fine art print op aquarel papier 50×50 cm (2019)
    So long and thanks for all the fish – detail
    So long and thanks for all the fish – Fine art print op aquarel papier 50×50 cm (2019)
    So long and thanks for all the fish – Fine art print op aquarel papier 50×50 cm (2019)

    ‘So long and thanks for all the fish’ is onder andere uitgevoerd als fine art print op aquarelpapier van 50×50 cm. Daarnaast is er ook een grote inkjet van 150×150 cm op vinyl gemaakt, en is het icoon beschikbaar als inkjet op acrylplaat van 80×80 cm.

    Uitvoering en techniek

    Titel: So long and thanks for all the fish
    Ontwerp: 2019
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Inkjet- of sublimatie print
    Materiaal: Acrylplaat
    Afmetingen: 80×80 cm

  • Stoute piemel

    Stoute piemel – Fine Art Print op aquarel papier 50 x 50 cm (2020)
    Stoute piemel – Fine Art Print op aquarel papier 50 x 50 cm (2020)

    ‘Stoute piemel’ is een ironische spotprent met een psychedelische uitstraling. In het midden staat een piemel met stoere vleugeltjes en een sjagerijnig gezicht op een krukje. Achter de boze piemel zien we een roze ring met stippen en een donker gat met een krans van zaadcellen en kleine sleutelgaten met een oogje erin. De achtergrond is een druk halftone patroon bekend van drukwerk in kranten en tijdschriften.

    De print gebruikt harde kleurcontrasten: blauw, roze, geel en turquoise. Daardoor is het werk vrolijk, brutaal en absurd. Het aureool en de op een kruk gehesen scherts figuur geven het beeld iets ceremonieels, alsof het om een bekend cultuur-icoon gaat. Het silhouette heeft ook iets weg van een totempaal uit een ouderwetse strip.

    De prent is ontstaan rond het hoogtepunt van het ‘MeToo’ initiatief: een emancipatie en participatie golf die ook nu nog voor veel terechte opschudding zorgt en misbruik aan het daglicht brengt. De onderdelen in de beeldtaal zijn niet toevallig gekozen, en associatief. Het krukje, de sjagerijn, het lachwekkende voorkomen van het figuurtje, de druppels met zaadcellen die overal rondvliegen, het absurde silhouet van een gekruisigde martelaar, het ontbreken van testikels en het psychotische halftone patroon zijn allemaal verwijzingen naar de schandalen en de exposure ervan.

    Stoute piemel – Fine Art Print op aquarel papier 50 x 50 cm (2020)
    Stoute piemel – Fine Art Print closeup
    Stoute piemel – Fine Art Print detail
    Stoute piemel – Fine Art Print op aquarel papier 50 x 50 cm

    De print is onderdeel van de serie ‘Iconen‘ waarin gereflecteert wordt op westerse culturele gebeurtenissen.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Stoute piemel
    Ontwerp: 2020
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 50×50 cm

  • Die Welt weint

    Die Welt weint – Fine art print op aquarel papier 50×50 cm (2019)
    Die Welt weint – Fine art print op aquarel papier 50×50 cm (2019)

    Op ‘Die Welt weint’ hangen drie gesloten torens in roze, oker en paars, voor een golvende achtergrond. Boven de gebouwen hangen bloedrode wolken waaruit roze tranen vallen. De sfeer van deze prent uit de serie ‘Iconen‘ is ritueel en benauwend ondanks het kleurige pallet dat zo typisch is voor het werk van Ingmar.

    Dit werk is een icoon van rouw, waarin verdriet verscholen zit achter dikke muren. Het is een beeld van een zondvloed, het verhaal van de bloedrode tranen die een god uitstort over zijn mislukte schepping.

    Die Welt weint – artprint (2019)
    Die Welt weint – inkjetprint op vinyl 150×150 cm (2019)
    Die Welt weint – Fine art print detail

    Uitvoering en techniek

    Titel: Die Welt weint
    Ontwerp: 2019
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 50×50 cm

  • LUL

    LUL – inkjetprint op acryl – 40×40 cm (2021)
    LUL – inkjetprint op acryl – 40×40 cm (2021)

    Zelfportret. Ik maakte een grapje, dacht ik. En toen zei iemand: ‘lul’ tegen me.

    Uitvoering en techniek

    Titel: LUL
    Ontwerp: 2021
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Inkjet
    Materiaal: Acrylplaat
    Afmetingen: 40×40 cm

  • Een dagje aan het strand

    Een dagje aan het strand - Artprint (2019) door Ingmar Spit

    Een dagje aan het strand – Artprint (2019)

    Deze felle print in neonkleuren zit vol directe en indirecte verwijzingen. Een langgerekte roze cartoonfiguur staat pontificaal in het midden, met een opgeblazen hoofd, dichtgeknepen ogen en een mond vol scherpe tanden. Het zweeft tussen twee torens verbonden met een boogpassage die naar de Brug der Zuchten in Venetië lijkt te willen verwijzen, en vrijwel letterlijk de poort naar europa verbeeld. Op de achtergrond zijn strand en zee getekend als een hoekig spijkerbed. Kleine pastelgekleurde visjes met grote blauwe ogen zweven door het beeld als achteloze passanten.

    Dit werk is ongemakkelijk en hard. Het opgeblazen hoofd roept associaties op met een lichaam dat te lang in water heeft gelegen. De schreeuw, de neon kleuren en harde vormen maken het beeld pijnlijk om naar te kijken. De zee is vijandig, het gebouw ambtelijk, de vissen emotieloos. Hun pupillen zijn kleine zwarte sleutelgaten.

    Binnen de serie Iconen verwijzen vissen meestal naar Christus, niet als religieuze figuur, maar als mens die verantwoording eist. Dit is waar de preciese aanklacht in dit werk zit: collectief weigeren we compassie toe te laten voor mensen die in gammele bootjes voor armoede, vervolging en oorlog op de vlucht slaan.

    ‘Over wreedheid‘ is een ander werk van Ingmar dat reflecteert op collectieve wreedheid.

    Een dagje aan het strand - Fine art print op aquarel papier detail
    Een dagje aan het strand - Inkjetprint op vinyl 150x150 cm (2019)
    Een dagje aan het strand - Fine art print op aquarel papier 50x50 cm (2019)
    Een dagje aan het strand - Fine art print op aquarel papier 50x50 cm (2019)
    Een dagje aan het strand – Fine art print op aquarel papier 50×50 cm (2019)

    Het werk is verschenen in verschillende uitgaves. Zo is er een grote inkjetprint op vinyl van 150×150 cm en een fine art print op aquarelpapier van 50×50 cm.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Een dagje aan het strand
    Ontwerp: 2019
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 50×50 cm

  • Geel (Down)

    Geel (Down) - fine art print op aquarelpapier (2020)
    Fine art print op aquarelpapier (2020)

    Ik kreeg een brownie van deze jongen.

    Dit werk behoort tot een kleine serie portretten over angst en verwarring.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Geel (Down)
    Ontwerp: 2020
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 30×30 cm

  • Rood

    Rood - artprint (2019)
    Rood – artprint (2019)

    In de scheve vormen, paniekerige ogen en scherp aangezette tanden staat een onrustig, angstig gezicht geschreven.

    Detail van Rood - Fine art print op aquarelpapier in donkere lijst
    Rood - Fine art print in passepartout en donkere lijst (2019)
    Detail van Rood - Fine art print op aquarelpapier 30x30 cm (2019)
    Rood (2019) Fine art print 30x30 cm in lijst aan muur
    ‘Rood’ – Fine art print op aquarelpapier 30×30 cm (2019)

    Dit werk behoort tot een kleine serie portretten over angst en verwarring.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Rood
    Ontwerp: 2019
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 30×30 cm

  • Groen

    Groen - Fine art print op aquarelpapier 30 30 cm (2019)
    Fine art print op aquarelpapier 30 30 cm (2019)

    Op weg naar de supermarkt passeerde ik een groep jongeren, 14–15 jaar. Achteraan liep een jongen met een gezicht dat bleef hangen tussen verbazing en ongeluk.

    Groen - Fine art print op aquarelpapier 30 30 cm (2019)
    Groen - Fine art print op aquarelpapier 30 30 cm (2019)
    Fine art print op aquarelpapier 30×30 cm (2019)

    Dit werk behoort tot een kleine serie portretten over angst en verwarring.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Groen
    Ontwerp: 2019
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 30×30 cm

  • Blauw

    Blauw - artprint (2019)
    Blauw – artprint (2019)

    Op weg naar de sportschool in mijn woonplaats passeer ik een oude man, begeleid door een jonge vrouw. Terwijl ik langs hem fiets, herken ik het waakvlammetje op zijn gezicht dat is verstrikt tussen verbazing en verwarring.

    Blauw - Fine art print op aquarelpapier 30x30 cm (2019)
    Blauw - Fine art print op aquarelpapier 30x30 cm (2019)
    Fine art print op aquarelpapier 30×30 cm 2019

    Dit werk behoort tot een kleine serie portretten over angst en verwarring.

    Uitvoering en techniek

    Titel: Blauw
    Ontwerp: 2019
    Techniek: Illustrator
    Uitvoering: Fine art print
    Materiaal: Aquarelpapier
    Afmetingen: 30×30 cm